黑色景框裡的空白

｜2016｜美國｜約翰·卡尼｜音樂、愛情｜105分｜

2016年的最後一部看的電影，這部電影就像在對2016的我唱著安穩的搖籃曲以慰勞過去已逝的自己、然後再對2017的我溫柔並輕聲地勉勵著。《搖滾青春戀習曲》沒有什麼大起大落的劇情，電影只有一個意念：「向過去的年代致敬」，不只限於「搖滾」，還有「影像」。

夢想這件事情其實很難講，狗血的勵志電影也不在話下，但《搖滾青春戀習曲》既沒有跟你崇尚夢想的偉大、也沒有提倡什麼樂觀積極進取的態度。《搖滾青春戀習曲》寫出了家庭的失意映襯著搖滾出現的意義、學校的制式對比了搖滾的自由。創作之於藝術，一切都以愛為名推進，很單純也很真實，就是這部電影給我的感覺。

約翰·卡尼導演很擅常處理音樂電影，但在這部片的鏡頭與剪接更加令人驚艷，一些電影的轉場配合著音樂處理的恰到好處，導演更使用了影像媒材的轉換（VHS、底片）來讓電影更加別有風味，尤其是那場幻想的那段表演回到了50年代，那是電影跟搖滾都剛開始盛行的年代，種種都令我感覺導演在這部電影玩的很開心。

片中有很令我印象深刻的幾句話。

You only have the power to stop things,but not create.

你有能力阻止一切的事，但你卻沒有能力創造任何事

在這個仍存在反同思想的社會之中，這句台詞深深的打進我的心裡。雖然在電影中這句話只是對一個屁孩示威用的台詞，卻成為我想送給反同的一句話。如果要將所有事情都局現在男女的二分法之中，那麼這世界將永無創造。

For our art,you can never do anything by half

為了藝術，你不能永遠只做一半

電影演到這裡，我全身的雞皮疙瘩全部起立跟電影敬禮，感動什麼的我就不用多說了，雖然只是電影，但他所表現的奮不顧身就像在拉著我向前走。

片尾看起來也許太過夢幻（比前幾作品都來的更夢幻），但卻不滅我對這部電影的喜愛程度，因為整部電影只講一件事情「有愛則夢想，有夢想而愛」，所以非常單純乾淨，真要用一個狀態形容這部電影，它就像是一大塊白色畫布剛染上鮮艷的橘黃色的顏料還沒乾的一幅畫，當然這是很主觀的意識。總之因為簡單所以更為深刻。

歌曲渲染程度更勝上一作曼哈頓戀習曲，完全呈現出1980的搖滾風味，整張原聲帶聽過了好幾輪，雖然還是小輸《因為愛妳》的播放次數。亞當站台演唱的GO NOW也是讓我如癡如醉，跟當紅樂團主唱是好友好處多多是正解，真的是很聰明的行銷手段，學起來就對了。